Theater 戏剧
文/丁一清
今天,我来浅谈一下UCSD戏剧专业(Department of Theatre)。在美国,像UCSD这样的研究性、实验型理科大校,能拿的出手的文科专业寥寥无几,其中卧虎藏龙的当属戏剧专业。UCSD建校时间不长,与常春藤名校的两、三百年的历史没有什么可比性,但是戏剧专业在这短短时间内蓬勃发展,一直雄踞在美国大学戏剧专业的顶尖长达近十年。与其比肩的,有最顶尖的专科名校Juilliard School(相信很多人在虎妈战歌<The Battle Hymn of Tiger Mother>当中已经对它略有耳闻,这个在纽约曼哈顿岛上的学校是专门为舞蹈、戏剧和音乐方面的天才而设定的;这所学校的录取难度非常notorious,有兴趣的同学可以去搜一下),此外,有耶鲁大学、纽约大学、哈佛大学、布朗大学等等。
在此之前,有很多同学问我UCSD戏剧专业的排名到底是多少?我只能说它Big Ten。为什么呢?因为每年这学校的竞争都会导致排名的浮动。更重要的是,排名只能算是一个对学校各方面考量的缩影,集合了很多的因素,如,关联的剧院、班级人数、与美国演员权益协会(Actors’ Equity Association)的联系,每年演出的场次等等因素。
感兴趣的同学或许会问,究竟戏剧和电影有什么区别呢?我来简单介绍一下这里的区别。首先,电影和戏剧有着不同的表现形式。虽然两者都是由演员按照剧本进行表演的,但是电影是经过记录、剪辑和整理呈现给观众的,戏剧则是“活生生”的。其次,从历史的角度来看,电影是新兴的艺术产业,诞生不过百年,源头和发展主要集中在法国和美国等地。然而,戏剧则发展了愈千年,公元前五世纪就已诞生,从最初的一种宗教纪念仪式一直发展至今。同样,由于表现形式的不同,表演侧重也不一样。举个简单例子来说,电影镜头的拉伸和移动,强调表演的连贯性、动作的角度和细节。微小的细节可以占据一整个画面,引导观众的思考。然而,在戏剧中,由于舞台和观众席的距离,细小的动作得不到充分关注,因此演员需要夸张的动作和声音,与观众进互动和交流。此外,电影和戏剧分别对声、光的要求不同,各有侧重。而且,一部戏剧面向公众开放之前,需要有很多次彩排,一旦开演,便不允许错误的发生;而电影可以允许一个镜头重新拍摄很多次。通过了解这些差别,你或许现在有了一个相对明确的方向了吧?
好了,如果你对UCSD的戏剧专业感兴趣,那我来介绍一下UCSD戏剧专业的大致情况,供你参考。之前提到排名的问题,现在我来主要谈一下排名高的原因。首先,UCSD戏剧学区位于学校最南部,与之毗邻的就是在百老汇的知名剧院La Jolla Playhouse(注意:请不要念成拉州拉,而是拉荷亚。)这个剧院之所以有名,一方面,因为La Jolla这个社区全美闻名,为最富裕的社区之一,拥有很多艺术长廊和研究所;另一方面,因为这所剧院向百老汇贡献了很多部戏剧作品,有29部作品获得了托尼奖(被视为美国音乐剧和话剧最高奖,如同电影界的奥斯卡)。以上是地理原因,如下我要讨论一下它的学术原因。
首先,UCSD和纽约大学、耶鲁大学的合作项目非常的坚实。这些院校的教授们任教的BADA (British American Drama Academy)暑期项目或者交换项目每年和牛津、伦敦剧院都有合作,很适合感兴趣的你参与。而且,从每年UCSD的戏剧作品中,可以看见演员、幕后人员的学术背景都是非常厉害的。
其次,UCSD的戏剧专业是小班教学。研究生项目一个班平均8人,均为Yale和NYU的一半(因为研究生项目的学生一共只有60人)。本科项目的高级课全部是小班教学;初级课当中,有少数的课,如Introduction to Theatre等基础课会面向很多非本专业的学生,当作基础教育课(General Education)。小班教学的优势有很多,我就不再赘述。
另外,实践机会对于戏剧专业的学生来讲非常宝贵。UCSD和La Jolla Playhouse、NYU和Yale的合作为它的学生带来了很多实惠。每年,UCSD在La Jolla Playhouse至少上演15部作品,每一部作品的演出持续近两周,这之前的排演工作是漫长的一至两月不等。这期间,你会跟研究生一起工作、观察、学习;会动手操作设备;会研究剧本;会成为舞台安排、设计、灯光、音乐的助理;你或许还会跟知名的校友一起合作,等等。
以上这些天时地利,需要人和。如果你依旧对UCSD的戏剧感兴趣,我下一章会讲到戏剧的专业课问题,敬请期待。
原文链接:http://blog.renren.com/blog/249719630/843408903?bfrom=011300082
注:本文作者系UCSD 2011级戏剧专业学生,2012年暑假曾获ATV亚洲小姐选美比赛20强。
在此之前,有很多同学问我UCSD戏剧专业的排名到底是多少?我只能说它Big Ten。为什么呢?因为每年这学校的竞争都会导致排名的浮动。更重要的是,排名只能算是一个对学校各方面考量的缩影,集合了很多的因素,如,关联的剧院、班级人数、与美国演员权益协会(Actors’ Equity Association)的联系,每年演出的场次等等因素。
感兴趣的同学或许会问,究竟戏剧和电影有什么区别呢?我来简单介绍一下这里的区别。首先,电影和戏剧有着不同的表现形式。虽然两者都是由演员按照剧本进行表演的,但是电影是经过记录、剪辑和整理呈现给观众的,戏剧则是“活生生”的。其次,从历史的角度来看,电影是新兴的艺术产业,诞生不过百年,源头和发展主要集中在法国和美国等地。然而,戏剧则发展了愈千年,公元前五世纪就已诞生,从最初的一种宗教纪念仪式一直发展至今。同样,由于表现形式的不同,表演侧重也不一样。举个简单例子来说,电影镜头的拉伸和移动,强调表演的连贯性、动作的角度和细节。微小的细节可以占据一整个画面,引导观众的思考。然而,在戏剧中,由于舞台和观众席的距离,细小的动作得不到充分关注,因此演员需要夸张的动作和声音,与观众进互动和交流。此外,电影和戏剧分别对声、光的要求不同,各有侧重。而且,一部戏剧面向公众开放之前,需要有很多次彩排,一旦开演,便不允许错误的发生;而电影可以允许一个镜头重新拍摄很多次。通过了解这些差别,你或许现在有了一个相对明确的方向了吧?
好了,如果你对UCSD的戏剧专业感兴趣,那我来介绍一下UCSD戏剧专业的大致情况,供你参考。之前提到排名的问题,现在我来主要谈一下排名高的原因。首先,UCSD戏剧学区位于学校最南部,与之毗邻的就是在百老汇的知名剧院La Jolla Playhouse(注意:请不要念成拉州拉,而是拉荷亚。)这个剧院之所以有名,一方面,因为La Jolla这个社区全美闻名,为最富裕的社区之一,拥有很多艺术长廊和研究所;另一方面,因为这所剧院向百老汇贡献了很多部戏剧作品,有29部作品获得了托尼奖(被视为美国音乐剧和话剧最高奖,如同电影界的奥斯卡)。以上是地理原因,如下我要讨论一下它的学术原因。
首先,UCSD和纽约大学、耶鲁大学的合作项目非常的坚实。这些院校的教授们任教的BADA (British American Drama Academy)暑期项目或者交换项目每年和牛津、伦敦剧院都有合作,很适合感兴趣的你参与。而且,从每年UCSD的戏剧作品中,可以看见演员、幕后人员的学术背景都是非常厉害的。
其次,UCSD的戏剧专业是小班教学。研究生项目一个班平均8人,均为Yale和NYU的一半(因为研究生项目的学生一共只有60人)。本科项目的高级课全部是小班教学;初级课当中,有少数的课,如Introduction to Theatre等基础课会面向很多非本专业的学生,当作基础教育课(General Education)。小班教学的优势有很多,我就不再赘述。
另外,实践机会对于戏剧专业的学生来讲非常宝贵。UCSD和La Jolla Playhouse、NYU和Yale的合作为它的学生带来了很多实惠。每年,UCSD在La Jolla Playhouse至少上演15部作品,每一部作品的演出持续近两周,这之前的排演工作是漫长的一至两月不等。这期间,你会跟研究生一起工作、观察、学习;会动手操作设备;会研究剧本;会成为舞台安排、设计、灯光、音乐的助理;你或许还会跟知名的校友一起合作,等等。
以上这些天时地利,需要人和。如果你依旧对UCSD的戏剧感兴趣,我下一章会讲到戏剧的专业课问题,敬请期待。
原文链接:http://blog.renren.com/blog/249719630/843408903?bfrom=011300082
注:本文作者系UCSD 2011级戏剧专业学生,2012年暑假曾获ATV亚洲小姐选美比赛20强。